Şehirlerin kalabalık yerlerinde karşılaştığımız renkli şemsiyeler her zaman dikkatimizi çekti. Yine, şehrin girişlerindeki kalp figürleri ile şehir isimleri de gözlerimize çarptı. Peki, bu sanatın ne olduğunu hiç merak ettiniz mi? Hiç tarihsel gelişimi, dünyanın örneklerini keşfettiniz mi? İşte senin içiniz “Kurulum nedir? Kurulum sanatı örnekleri” Başlığı ile bu sanat hakkında kapsamlı bilgi vereceğiz. Hazırsanız başlayalım.
Kurulum nedir?
Kurulum, yerleşim sanatı olarak da bilinir.
Çağdaş sanatın bir parçası olan kurulum kelimesinin anlamı “yerleştirme .. Başka bir deyişle, kurulum bir“ yerleşim sanatıdır. Bu sanat, bulunduğu yerde yapılır. Birçok çeşidi nedeniyle radikal bir sanat değil. Resim, heykel, video, müzik gibi kullandığımız herhangi bir malzeme ile yapılabilir. Yine, bir parça doğa alarak, kurulum sanatı yapılır.
Kurulum sanatı, çağdaş sanat için çok önemli bir alandır. Karmaşık bir yapı gibi göründüğü düşünülebilir, ancak temel amaç alanın çekiciliğini arttırmaktır. Aynı zamanda, sosyal etkinliklere mesaj vermek için kurulum sanatı sıklıkla kullanılır. Böylece, savaş, ırkçılık, kölelik, iklim değişikliği gibi birçok sosyal sorunla ilgili mesaj sanat yoluyla verilir.
Sanatçının bakış açısından, alanlar değişir. Bazen orman ağaçlarında, bazen kurulum sanatı binaya uygulanabilir. Yine, eserler insanların birçok sorunla başa çıkarak düşünmelerine izin verir. Sanat severler sanat ve eserin gözlemlenmesi ile bütünleşir. İçinde yaşadığımız doğanın değeri veya savaşın kötü etkileri çok daha iyi. Başka bir deyişle, enstalasyon sanatı ile sanatçıların farkındalığı artmaktadır.
Kurulum tarihi
Marchel Duchamp, kurulum sanatının öncülerinden biridir.
Kurulum sanatının yeni ve genç bir sanat olduğunu söylemeliyiz. 1960 yılında Avrupa’da ortaya çıktı. O zaman “Meclis ve Çevre Düzenlemesi” terimleri kullanıldı. Başka bir deyişle, kurulum bir sanat gibi değil, eserlerin sergisi gibi idi. Sanat galerileri bu çalışmayı, eserlerin uzaydan ayrı olarak değerlendirilemeyeceği görüşüyle kullandı.
Yıl 1970’lerde geldiğinde, kurulumun farklı bir sanat türü olduğu kabul edilmeye başladı. Marchel Duchamp ve Kurt Schwitters gibi sanatçılar sanatın öncüsüdür. Robert Smithson, kurulum sanatının ilk ifadesini yaptı. Bunu, uzaya bağlı ve uzaydan bağımsız olarak iki sınıfa ayırdı. Buna ek olarak, 1980’de kurulum sanatının doğanın yanında dijital unsurlarla uygulanmaya başladığını söylemeliyiz.
Smithson’un alandan bağımsız ve alandan bağımsız olarak belirlediği on fark aşağıdaki gibidir.
YerAlan tabanlıPuanlar Serisimalzemalzemler serisi zaman zaman sınırlar sınır koordinatları koordinatlar koordinatlar
Kurulum sanatının işlevi
Sanatçı Vahit ton balığı, 2018’de öldürülen 440 kadını temsil etmek için Kabataş duvarlarında 440 çift ayakkabı sergiledi.
Kurulum sanatının estetik bir görünüme sahip olmasına ek olarak, birçok işlevi ve amacı vardır. Bugün, genellikle sosyal mesajlar vermek için uygulanır. Bu sanat örnekleri her zaman her yerde görünebilir. Ayrıca kadınlara yönelik şiddet, savaş, yolsuzluk ve çocukların sevgisi gibi her türlü sorunla ilgilenir. Böylece, insanları farklı perspektifler düşündürmeyi ve bunlara sahip olmayı amaçlamaktadır.
Sosyal mesajlar sağlamanın yanı sıra, bir yer görünürlüğü sağlamak için uygulanır. Mekanın veya şehrin görünürlüğünü artırır. Şehirlerin girişindeki büyük kalpler ve ismin adı en iyi örnektir. Buna ek olarak, son yıllarda, fuarlarda ve Olimpiyatlarda dikkat çekmek için kurulum sanatı kullanılmıştır. Dolayısıyla, gelenekselleştirilmiş faaliyetlerin değeri daha belirgindir.
Kurulum sanatı, alanın değerli hale gelmesi ve toplumla ilgili sorunları işlemek açısından çok değerlidir. Çünkü sanatın odağındaki kurulum, alan veya aktivite insanlarla bütünleşir. Başka bir deyişle, bu sanat sosyal konularda insanlarda farkındalık yaratır. Böylece, sosyal sansasyonu daha da artırmayı amaçlamaktadır.
Enstalasyonu sergiden ayıran özellikler nelerdir?
Kurulum sanatında, iş bulunduğu yerle bütünleşir.
Kurulum sanatının hepimizi birçok yönden etkilediği kesindir. Birincisi, sergi galerilerinde bütünlüğe sahip olan sanat, şimdi birçok farklı yerde sunuluyor. Gittiğimiz bir yerde, bu sanatta yürüdüğümüz bir sokakta her an karşılaşabiliriz. Peki, kurulum sanatını sergiden ayıran özellikler nelerdir? Birlikte inceleyelim.
Sergiler uzaydan bağımsız olarak yaratılıyor. Çevrede bir bütünlük yakalamıyor. Ancak, kurulum boşlukla iç içe geçmiştir. Yerinden ayrı olarak kabul edilemez. Binada, evde, okulda, hangarda, ormanda, sahilde, aklınıza gelebilecek her yer sanat yeri olabilir.
Türkiye’de kurulum sanatı
Ülkemizde kurulum sanatı alanında pek çok sanatçı yok. Ancak, bu sanata olan ilgi her geçen gün artmaktadır. Özellikle şehirlerin yoğun olduğu sokaklarda, tersine çevrilmiş renkli şemsiyeler var. Yine, şehrin girişlerindeki kalp yazarı yazıları sıklıkla kullanılmaktadır. Buna ek olarak, teknolojinin etkisi ile ülkemizde birçok çalışma yayılmaya devam edecektir.
Kurulum Sanatı Örnekleri
Kurulum sanatı farklı sanat dallarında kullanılır. Çünkü sanat bir resim, heykel veya müzikle birleştiğinde farklı duyularımıza hitap ediyor. Dünyada birçok kurulum örneği var. Size birkaç başarılı kurulum sunmaya karar verdik. Bu örneklere birlikte bakalım.
Henrique Oliveira- Transarquitetoni
Henrique Oliveira- Transarquitetoni
Bu çalışmada sanatçı yerin uzunluğunu kullandı. Dışarıdan, ağaç dalları gibi uzanan çalışma bize insanlığın zamanını sunuyor. Dışarıdaki görünümüne ek olarak, insanların algısını da ziyaret eder. Yine, oval formlardan işteki keskin formlara bir geçiş var. Sanatçı mağaralardaki kişinin mevcut durumunu açıklamaya çalıştı.
Sonsuza dek ai weiwe- bisiklet
Sonsuza dek ai weiwe- bisiklet
Ai weiwei’nin bu çalışması yaklaşık 3144 bisikletten oluşmaktadır. Toronto’nun Nathan Phillips Meydanı’nda harika bir yeri kapsıyor. Aynı zamanda, sanatçı daha sonra dünyanın farklı yerlerindeki çalışmanın küçük durumlarını sergiledi. Yine, sanatçı Çin’deki Yong Jiu bisiklet markasında anlamı artırarak değerini artırmayı hedefliyor.
Ayşe erkmen- su
Ayşe erkmen- su
Bu kurulum çalışmasında Ayşe Erkmen, Münster’in iç limanını bir yer olarak kullandı. Yine, yaşayan bir bölge olan Nordkai ve sanayileşmiş Südkai arasında su yüzeyinin altında bir iskele kurdu. Böylece, ziyaretçiler suda yürüdüklerini hissediyorlar. Sanatçı ayrıca sosyolojik olarak kentsel planlama sorunu sorununa eleştiri getiriyor.
Cai Guo Qiang-Sessizce
Cai Guo Qiang-Sessizce
Sanatçı yerin büyük bir bölümünü kullandı. Bu çalışmada, bir piyano etrafına yerleştirilen sandalyelerde örümcek ağları vardır. Burada sanatçı çocuklukta yaşadığı travmaları sersemletti. Yine, burada bir çocukta çocuk istismarının bireylere psikolojik etkisini yansıtır. Bu şekilde, farkındalık yaratan bir eserdir.
Şafak Ng- Kağıt Uçaklar
Şafak Ng- Kağıt Uçaklar
Büyük bir pencereden yüzen uçaklar ilginç görünür. Sanatçının burada daha fazla yaşadığı Sıla’nın özlemini tanımladığı düşünülmektedir. Başka bir deyişle, kurulum sanatının çalışmanın yaratıcısından bağımsız olarak kabul edilemeyeceğini söyleyebiliriz.
Nele azevedo-erteleyen insanlar
Nele azevedo-erteleyen insanlar
Sanatçının “Dünya Doğal Yaşam Koruma Vakfı ile ortak çalışmasıdır. Bu çalışmada, küresel ısınmaya karşı bir farkındalık yaratılması amaçlanmıştır. Eğer dünyayı daha fazla umursamıyorsak, kendi sonumuzu hazırladığımız bir mesaj vermeye çalışılmıştır.
Cai Guo-Qiang- Miras
Cai Guo-Qiang- Miras
2011 yılında sanatçı, Avustralya’dan döner dönmez yarattığı bu çalışmada “Miras .. adlı çalışmasını yarattı, sanatçı tüm türlerin birlikte yaşayabileceğini gösteriyor. Başka bir deyişle, bu dünyayı birlikte yaşayarak birlikte paylaşabiliriz.
Başka bir sanat dalı öğrenmek istiyorsanız, Barok Art nedir? Barok sanatının özellikleri nelerdir? Makalemize göz atabilirsiniz.
Bir yanıt bırakın