
Hikaye, deneyimli veya deneyimleme olasılığı olan olayların insanları etkileyecek şekilde açıklanmasıdır. Makalelerin içeriği estetik anksiyetenin bir ifadesine sahiptir ve merak uyandıran merak, yazarın öncelikleri arasındadır. Türk edebiyatındaki bu türün ilk örnekleri Tanzimat dönemine dayansa da, Cumhuriyet döneminden sonra büyük bir gelişme olduğu görülmektedir. Özellikle 1960’dan sonra Türk hikaye anlatıcıları, Eserleriyle isimlerinden daha fazlasını yaptı.
Hikayeler 1960’larda bağımsız bir tür olarak var olmaya devam etti ve sosyal yapıyı yansıtan yazarların hikayeleri sayesinde büyük ilgi gördü. Aynı zamanda, ulusal-dini çizgiyi takip eden çalışmalar, insanların hikaye anlatıcılarını benimsemesini sağladı. Bu içerikte, 1960’dan sonra Türk hikayesi özelliklerini ve yazarların bilgilerini araştırdık.
1960’dan sonra Türk hikayesi özellikleri
Türk hikaye anlatımında 1960, toplumu yansıtan yazarları ve eserleri ile bu alandaki dönüm noktalarından biriydi. Okuyucuların veya dinleyicilerin bir parçasının samimi ve sınıflandırma yapılarıyla birçok insana ulaştığını gördükleri hikayeler. Bazı 1960’dan sonra Türk hikayesi özellikleri Aşağıdakilerse:
Yazar sayısında önemli bir artış olmuştur ve sorunlar çok çeşitlendirilmiştir. İşçilerin, memurların, köylülerin ve kenar bölgelerinde yaşayan sorunlar tartışıldı ve kadın-erkek ilişkileri tartışıldı. Dönemin siyasi gelişmeleri hikayelerdeki yerini buldu. Köyden şehre veya yurtdışına giden işçilerin hayatları transfer edildi. Sosyal meselelere ek olarak, bireye verilen önem vurgulanmaktadır. Hikayeler boyunca sosyalist gerçekçi anlayış izleri görülür. Varoluşçuluk yazarları etkiledi. 1970’lerden sonra estetik kaygı, yazarların bireysel düşünceleri aldı. Postmodernizm ve modernizm hareketleri bu tür eserleri anlatı ve teknik açısından geliştirmiştir.
Yukarıdaki özelliklerle birlikte, yazarların bireysel ifade yetenekleri eserlerin seviyesini artırmıştır. Hikayeleriyle Edebiyat Tarihi hakkında bir iz bırakarak 1960’dan sonra Türk hikaye anlatıcıları Makalemizin devamında bununla ilgili bilgileri inceleyebilirsiniz.
Bilge Karasu (1930-1995)
Bilge Karasu, sanatın sosyal bir işlevi olduğu fikrine katılmadı ve yalnızlığını bireyin iletişim eksikliğiyle önceliklendirdi. İçinde yaşadığı dünyayı anlamaya çalışan kişi hakkındaki fikirleri, bu yönde kazandığı ve yazarın hikayelerine yansıdığı bilgilerle birleştirildi. Hikayelerinde Bizans dönemine gitmesi ve 27 Mayıs darbesini oluşturan olaylara odaklanması dikkat çekicidir.
Karasu, düşüncelerimi, fenomenimi ve çağrışımımı kolaylaştıran ve yorumu genel olarak okuyuculara bırakan tekniklerin yardımıyla yazılarını yarattı. Aynı zamanda, tarih tarihinden bir yolculuk yapan bir dilin kullanımı ile olağan, kısa, yarı cümlelerin dışına çıktı. Yazarın bir araya geldiği bazı önemli kitaplar; Uzun bir günün akşamı, ölü kediler bahçesi, Troy’da ölüm ve Kismet büfesi vardı.
Leyla Erbil (1931-2013)
Leyla Erbil, 1960’dan sonra Türk hikaye anlatıcıları arasında önemli bir yazardır.
1960’dan sonra Türk hikaye anlatıcıları Leyla Erbil, yazılarıyla tanınan yazarlarımızdan biridir. Bireyden sosyal sorunlara kadar uzanan Erbil, insanların davranışlarını yoğunlaştırmasıyla bilinir. Ayrıca, entelektüellerin yalnızlığına atıfta bulunarak bilinçaltına inme çabalarını da anlatıyor. Hikayelerinde kadınların penceresinden cinsel meselelere baktı.
Leyla Erbil, Cumhuriyet döneminde işçilerin göçünün yanı sıra evlilik süreçlerindeki sorunların altını çizmeyi ihmal etmedi. Bununla birlikte, şehir insanları ön planda tutsa da, entelektüellerin insanlardan nasıl bağlantısız bir hayata sahip olduğunu eleştirel olarak ortaya koyuyor. Her şeyden önce, bireyin iç dünyasını ve bilinçaltı yansıtmayı amaçlayan yazarın bazı hikayeleri; Gece boyunca Hallak, zihin kuşları eski sevgili kitaplarında bir araya getirildi.
Sevim Burak (1931-1983)
Dönemin hikaye yazarlarından Sevim Burak, içeriğiyle dikkat çekebildi. Burak, özellikle kadınların hayatını hikayelerini bir kitaba dönüştürerek açıklamayı amaçlıyor. Bu, genellikle farklı ortamlarda ve koşullarda hayatlarına devam eden kadınların yaşamları ile ilgilidir. Yazılarına dikkat çeken bir diğer özellik de ifade formudur. Cümleyi tek bir kelimeye azaltmak ve onu ve bölmeyi düzenlemek okuyucuları rastgele etkiledi.
Demir Özlif (1935-2021)
Demir Özlif, bireyin iç dünyasına uzanan hikayeleriyle ön plana çıkıyor.
Demir Özku, iletişim eksikliğinin sonuçlarıyla anlatarak çevresi ile olan ilişkilerini dile getirdi. Bireyin iç ve dış dünyasının gözlem tabanlı gerçekçilikten uzaklaşarak incelenmesi gerektiğini savundu. Genel olarak, yazar toplumun eleştirisine dikkat çeker. Bununla birlikte, -1960 sonrası olayları incelemenin yanı sıra, Avrupa’ya giden işçilerin sorunlarını ve dönemin eğitim sistemindeki bozuklukları yansıtmayı amaçlamıştır.
Özlak’ın hikayelerindeki kahramanlar, genel olarak yaşadıkları krizlerden kurtularak sonuca varırlar. Yazar ayrıca hikayelerine ideolojik konuları da içeriyordu. Başarısını artıran en önemli faktör, insanların iç ve dış dünyayı harmanlamalarıdır. SAIT Faik’in bazı eserleri görülür ve varoluşçuluk hareketinden ayrıntılarla; Diğer günler gibi, bir gün, aşk ve poster, yükseliş sokakları, Stocholm Stories kitapları.
Demirtas Ceyhun (1934-2009)
Demirtas Ceyhun, 1960’dan sonra Türk hikaye anlatıcıları Sürrealist bir yaklaşımla hikaye yazmaya başlayan ve daha sonra topluma yönlendirilen bir yazardır. Yok-Irgat çatışması ve yağmur bekleyen köylülerin mücadelesi büyük ilgi gördü. Aynı zamanda, bazı hikayelerinde bireye dönen yazar, iç analiz, soyutlama ve bilinçaltı konularını tanımladı.
1970’lerde yazar, Adana bölgesindeki hikayelerinde şehirdeki ve köydeki Anadolu halkının hayatını tartıştı. Böylece, Ceyhun’un bazı eserleri köy edebiyatına katıldığını vurguladı; Eylül Hikayeleri, Sansaryan Han, daire, Çamasan, babam ve oğlum, tanrılardan biri.
Behiç Duygulu (1933-1985)
Behiç Duygulu’nun hikayeleri genellikle farklı manevi durumlar, insan-doğa ilişkileri ve doğa sevgisi ile ön plana çıkar. Taahhüt ettiği konulara göre kahramanları seçti ve genellikle mutsuz olmayı tercih eden karakterler yarattı. Buna ek olarak, yazarın hikayelerinde mesaj kaygısı olmayan ve çıkarımı okuyucuya bırakan önemli kitapları; Sultan Bayı, n’olur n’olur, gölgedeki kırflar eserlerden oluşur.
Adnan Özalçeç (1934)
1960’dan sonra Türk hikaye anlatıcıları Adını yazan Adnan Özalçeç, sosyal düşünceye dayalı hikayeleriyle bilinir. Her etkinlikten bir hikaye olacağı fikrine dayanarak, yazar şehirlerin fakir insanlarına odaklandı. Özellikle ilk hikayelerinde bu insanların sorunlarını ve sorunlarını inceledi. Gerçekçiliği ön planda tutmanın yanı sıra, onu her zamankiden çıkmasını destekleyen yazıları oldukça dikkat çekicidir. Bazı kitaplar; Fuar, duvarlar, yıkım günleri, yağma, canbazlar, insana bağlı gözler, savaşı kaybetme ve savaşı kaybetme hakkı.
Necati Tosuner (1944)
Necati Tosuner’in hikayelerinin ana teması yalnızlık nedeniyle bireyin umutsuzluğunu yaratır.
Hikayeyi kendi içinde bir tür yazı olarak kabul eden Necati Tosuner, ilk kitabı Masal Özgürlüğü ile bilinir. Hikayelerinin çoğunda, engelli bir insanın krizleri, iç dünya ve toplumda karşılaştığı sorunlar sosyalliğe doğru ilerledi. Miss Miss adı altında yayınlanan kitabında, hikayeleriyle insanlardan çevreye ulaşmayı amaçladı.
Genel olarak, yazarın ana teması olan yalnızlık nedeniyle yazarın hikayelerindeki umutsuzluğu da engelli insanların aşamalarıyla uğraştı. Ancak, hayallerden, duygulardan ve derneklerden yararlanma tekniğini kullanmayı ihmal etmedi. Necati Tosuner Caddesi kitabında kendi hayatını yansıtmayı amaçladı. Buna ek olarak, güneş battığında, kambur ve sis kitapları başka eserlerdir.
Talip Apaydin (1926-2014)
1960’dan sonra Türk hikaye anlatıcıları Talip apaydin soyadı hazırladığımız bu kılavuzda. Yazar, hikayelerde ayrıntılar vermenin gerekli olmadığını ve genellikle kısa öyküler yazdığını kabul etti. Gözlemlerini gerçekçilik ilkelerine göre ifade etmek birincil bir amaçtı. Ayrıca köylülerin sorunlarını eserlerinde kullandı.
Şehirdeki veya köydeki köylülerin hayatının bölümlerini diğer tarafta düşünce cenneti ve ateşli kitaplarında bulmak mümkündür. Diğer hikayelerle bazı kitaplar; Yolun kıyısındaki adam, grafiti ve siperler şeklinde hem uzak hem de yakın Ankara’da kök salmıştır.
Türk edebiyatı hakkında daha fazla içerik için “Mai ve Black Book özeti ve incelemesi” başlıklı makalemize bir göz atabilirsiniz.
Bir yanıt bırakın